Год назад галерея современного искусства «Стерх» удивила фестивалем «Приношение Стерху». Видимо, проводить эксперимент над сургутской публикой сотрудникам галереи настолько понравилось, что в этом году они сами решили принести в «жертву» городу «СтерхФест # 2» (впрочем, строго говоря, первый им тоже никто не дарил), в рамках которого вчера выступил Московский ансамбль современной музыки, а также приезжал с выставкой молодых художников «ЧБ СПБ – графика Петербурга» знаменитый искусствовед Владимир Назанский. О том, как отличить настоящее современное искусство от «подделки» и что нужно сделать, чтобы в Сургуте стало красивее жить, он рассказал «RE:активисту».

— Мне кажется, что понятие «современное искусство» — это скорее жанр, чем принадлежность какому-то времени, поэтому хочу задать вам такой же вопрос как арт-критику Глебу Ершову в прошлом году: «Как отличить современное искусство от простой мазни?»
— Современное искусство, как правило, не обладает визуальной художественной самодостаточностью (хотя исключения, безусловно, есть и их не так уж и мало) и не предназначено для созерцания и любования. Это, скорее, некие интеллектуальные буквы и знаки.

Читать далее...

В начале следующей недели Сургут, как и весь мир, отметит Международный день театра. По этому поводу в нашем городе пройдет огромное количество различных мероприятий, главным «двигателем» которых станет Сургутский музыкально-драматический театр. Однако на этот раз ваш покорный слуга решил взять интервью не у актера, а у человека, который уже не первый год заряжает зрителей настроением и своей энергетикой еще до того, как они заходят в зал. Именно певица Алёна Поль со своей группой «Пи Ви» радует утонченным джазом не только посетителей паба People, как многие думают, но и театральную публику.

— Любая песня, которую ты перепеваешь, начинает звучать совершенно по-другому. В жизни ты тоже любишь переделывать все под свой лад?
— В жизни я люблю жить, быть с любимыми людьми и заниматься любимым делом. В любом случае каждый человек живет «на свой лад». Мне повезло, что на моем на пути встречаются хорошие люди, на которых можно положиться, с которыми ничего не надо «переделывать». Все само собой звучит в мажорном ладу, как и нужно любому человеку.

Читать далее...

«Молодая талантливая певица, обладающая великолепным вокалом и тонкой техникой исполнения», — так пишут в пресс-релизе о Светлане Шалдырван, анонсируя ее первый сольный концерт «Созвездие — JAZZ». Это, безусловно, лестные слова, но они не отражают и толику качеств той Светланы, которую мы часто видим на сцене. Очаровательная, искренняя, искрометная, позитивная — она одним своим появлением делает любой концерт ярче, а об эмоциональности исполнения и говорить не приходится. Накануне сольника (он отгремит в театре СурГУ 21 марта в 19 часов) Шалдырван рассказала вашему покорному слуге, должен ли настоящий музыкант выступать на корпоративах и под чье сопровождение петь лучше — «Сургут Экспресс-Бэнда» или «Резонанса».

— Сначала ты пела в «Резонансе», теперь в «Сургут Экспресс-Бэнде». Настолько любишь джаз?
— Все началось гораздо раньше. В 1998 году я приехала в Сургут и поступила в музыкальное училище на хоровое дирижирования, появились новые знакомые и друзья. Они где-то вычитали о конкурсе «Атас», который проводил Центр культуры и досуга «Камертон», и решили подать заявку. Это был мой первый выход на сцену, не считая академических концертов в музыкальной школе (Светлана училась по классу фортепиано. — Прим. авт.). Поэтому я была очень удивлена, когда получила Гран-при. На этом конкурсе я познакомилась с аранжировщиком Игорь Ершовым, который предложил мне поработать в ресторане. С этого-то все и началось.

Читать далее...

«Всегда к какой-то крупной дате начинаешь думать о том, что ты сделал в жизни хорошего, чем гордишься, о чем сожалеешь, а самое главное – можешь или нет честно, не опуская глаз, смотреть в глаза людям. Считаю, что я счастливый человек», — начала разговор, не дожидаясь вопроса, заместитель директора по культуре СургПУ Антонина Минакова. Накануне своего юбилея она поговорила с корреспондентом «Записок» о деформации творческих людей во власти, вспомнила про уничтоженный в 2005 году дворец культуры «Магистраль» (директором которого являлась. — Прим. ред.), отданный Сургутскому музыкальному драматическому театру, а также рассказала, почему не приняла всерьез разговоры об участии ее в конкурсе на замещение вакантной должности директора департамента культуры, спорта и молодежной политики администрации Сургута, когда после ухода Голушко такая возможность была.

Читать далее...

Художник – это человек, который оживляет фантазию. У Эльвиры Ягудиной получается не только это. Она умудряется запечатлеть с помощью своих, в большинстве случаев весьма необычных картин, важные события своей жизни, себя и близких ей людей. О том, что сложнее – графика или боди-арт, а также что ее вдохновляет на написание картин Эльвира рассказала «Запискам».

— Как ты поняла, что рисование – это твое? Просто с детства уверенее, чем другие, держала карандаш в руках?
— Рисование всегда было «моим». В садике меня постоянно теребили другие дети с просьбой нарисовать что-нибудь. С тех пор ничего не изменилось.

Читать далее...